“方励为《百鸟朝凤》下跪 文艺片的困惑与挣扎”

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经过记者丁舟洋

“习惯了任性”的制片人方励再次受到了聚光灯的照射。 他为文艺片《百鸟朝凤》跪了下来，改变了上周末电影上映量的激增。 方励的双膝下，可以说是整个国产文艺片的无奈。

“好与坏”是艺术电影的宿命吗？ 艺术电影的生命力该如何生存下去？ 请不要收集电影人的“跪下”，还有支持的声音和质疑的声音，先讨论对错。 文艺片在中国的生存方式值得我们所有人思考。

几天前，知名制片人方励在直播中下跪，隔着空请求院线经理在下周末期间增加国产文艺片《百鸟朝凤》的排名。 一出来，就会引起各方的热议。

5月14日凌晨，在接受《每日经济信息》(以下简称nbd )记者采访时，方励从同事那里获悉，《百鸟朝凤》周末的预映电影量达到了3.5%。 63岁的他从长椅上跳起来，高兴地挥手，“‘这场战斗’终于赢了”。

方励用“战”的概念表达了文艺片《百鸟朝凤》在上映途中的间隙中生活。 事实上，像《百鸟朝凤》一样，任何国产文艺片从开机到上映，几乎都要经历“殊死搏斗”。 这是与不被投资者看到的命运的搏斗，与只有票房主义的市场环境的搏斗。

“如果有一天，就像我们引进国外文艺片引进葡萄酒一样，就像法国葡萄酒、智利葡萄酒、阿根廷葡萄酒一样，国内艺术院线很快就竖起来了，我一定是第一批投资者和参与者。 方励说:“出于各种各样的理由，引进有卖点的商业电影，谁会选择艺术电影呢？”

●“我已经驴技穷了，我走投无路，狗突然跳了墙。”

nbd :那个下跪是不是有点太过分了？

方励:首先，我不是《百鸟朝凤》的制片人、投资者和导演。 我和这部电影没有任何好处。 我是《百鸟朝凤》宣传志愿者队伍的“工头”，说白了就是“自来水”。 没有绊倒我的好处，所以我敢跪下； 第二，我被这部电影深深地感动了。 主角焦三爷有一句话“唢呐是给自己听的”。 爱我，无悔，一生忠于内心，做自己喜欢的事，不在意外界的看法，他牛掰了，他打动了我。 我喜欢这部电影，所以想跪下看看。

我跪下也是一时的冲动。 我不知道买了多少张《百鸟朝凤》的电影票送人了，但自从《百鸟朝凤》5月6日上映以来，光是我自己的推特就收到了几百封私信，在我住的城市看不到这部电影，或者电影排列在工作日的 我该怎么办？ 我已经驴技穷了，我走投无路，狗突然跳了墙。 我在直播中呼吁电影院经理“要我在本周末( 5月14日( 5月15日)排几本《百鸟朝凤》”，然后突然跪了下来。

nbd :有言论认为你是“道德绑架”。 跪下让商业片为文艺片出让市场份额？

方励:我从来没说过，所有的小制作文艺片一定要把份额让给商业片。

这个周末，我们可以为吴天明导演的遗作做一件事，为许多想看这部电影的观众做一件事吗……如果这叫做“道德绑架”，我会很高兴。 我想把大家绑起来和我一起做志愿者，为这部电影贡献愿望和力量。

如果市场选择是艺术电影不上映的话，你说没有地方放它。 不会给观众选择的机会。

nbd :很多人认为《百鸟朝凤》这部电影的宣传、发行接近《裸奔》。 正因为那个时候没有好好宣传，所以现在才跑去“土下座”。

我清楚地知道没有发行团队会来接方励《百鸟朝凤》这样的电影。 发行需要经过正规培训的企业，数百人每天贴在当地城市，与当地电影院表达信息。 发行《百鸟朝凤》后，让发行团队支付和发行其他电影相同的时间和周期，但最后完全没有钱。

我们的发行团队其实也是“志愿者”。 这家发行企业的老板看了《百鸟朝凤》，决定帮忙发行。 我们的志愿者队伍中，包括我的企业在内的三家企业筹集了300万元支付给发行企业。 这完全是人工费。

我特别感谢发行团队。 我们没有给他们额外的利益。 他们连发别的电影的机会都没有。 我觉得他们做得很好。 只是，从文艺片的发行要求来看，我认为如果我们给他们的资源和时间增加了，他们会做得更好。

nbd :《百鸟朝凤》《高名声低电影》的遭遇，其实也是很多国产文艺片的遭遇。 怎么也不能用下跪的方法处理吗？

方励(当然，为《百鸟朝凤》寻求添加下跪电影是突发事件中的偶然事件，不能将土下座视为可复制的把戏。 今天跪下明天他跪下，第一次可能有用，但第二次没人理你。 毕竟，这反映了中国电影市场初期阶段的典型情况。 电影生态还没有完全整理，院线没有细分，所有院线肯定都是以票房为主。

●“电影的核心是人的故事，故事的灵魂是人文感情”

nbd :做过《后会无期》、《第二猝》、《万物生长》、《观音山》等电影的制片人。 这样的电影虽然也是文艺片，但像韩寒、范冰冰等大咖，也有票房。 也是电影《家在水草丰美的地方》的制片人。 那是一部很小的人，完全被票房冷落的艺术电影。 其中有什么不变的东西吗？

方励:大体上——即使制作所谓的贴近商业的电影，我们也只制作有感的电影。 电影是人的故事，故事的灵魂是人文感情，因为我们都是人在看电影。

这部电影无论是科幻、灾难、警察、功夫，都很引人入胜。 人必须生动，感情必须朴素真挚，才能打动人。 这样，在不同的时间空和语境中，电影中人物的各种关系和感情有可能引起大家的思考、共鸣，以及对社会、时代、我们所处环境的反思。 所谓商务壳，就是不会妨碍内里的东西。 只是，背景有很多值得一看的地方。 所有这些看点都不妨碍“发挥”人的作用。

nbd :那么，不同的电影选择和判断标准是什么？

方励:我们的制片人公司劳力士影业不是大型商业企业，而是独立制作的企业。 我们的标准是我们喜欢，我们的喜欢如何与观众的喜欢相匹配，这是我们研究的方向。

要不要拍电影，首先要看自己和周围的几十个人是否认同，以及是否蔓延到周围的一两个人身上。 这是对最前方网民的评价。 当然，我们会制作院线电影，做出更广泛的判断。 这是一个多元的、综合的评价。 我只是没说喜欢我。 那我周围的伙伴一定不高兴。 你是上司。 你一个人算，我们跟着你跑。 那不行。

我在电影企业不拿工资，很多电影都吃了亏。 像《后会无期》一样，也有我们企业赚了3000万元的电影，那我也不拿就投入电影的再生产。 我本来是学地球科学的出身，由另一家科技企业运营，所以坦率地说，我是实现财富自由后再拍电影的人。

nbd :根据“后无期”的经验，其实文艺片和艺术片也很有商业价值，对吧？

方励:什么是商业价值？ 不要误解商业这个概念。 商业就是价值的交换。

无论多么小的艺术电影，只要有人买就是生意。 只是，相对于商业电影的大众市场，艺术电影是世界上比较小的市场。 大众喜爱的娱乐电影是商业价值，先锋小艺术电影也有商业价值，这是欧美成熟电影市场细分的结果。

欧美有很多艺术院线电影院。 一个电影院有一个大厅，只放映艺术电影，发表上映计划。 观众可以根据上映计划观看。 这就是艺术电影的商业模式啊。

nbd :话说回来，有些电影院应该个性化满足观众的诉求。

方励:是的。 大型购物中心的电影院满足了大部分随机的参加者。如果开设大学周边的电影院，由于大学生的文化修养比很高，所以电影中是“影迷水平”的粉丝，那部分是艺术电影的最佳参加者。 如果发现某个社区的居民对惊悚片感兴趣，这家电影院为什么不可以办惊悚片呢？ 当然，要实现这样细分的院线还有很长的路要走。

●“如果开放电影制度的引进，我将首先投艺术院线。”

nbd :既然艺术院线有商业模式，为什么我们看到的艺术院线很少？

方励:建立艺术院线，需要多样化的表现，所以不仅要有中国的文艺片，每个国家的都要有。 如果艺术线只有国产电影，一定活不下去。 电影的来源和丰富度不够。 同样，商业医院线只有国产电影，活不下去。

最好的未来是各艺术院线每年上映100~200部小制作电影。 但是，现在有电影引进限额，一年的指标很少，所以不是文艺片，而是有销售相的商业片。 如果有一天引进文艺片，像引进葡萄酒一样方便的话，那艺术院线很快就会起来，我一定是第一个投资者。

nbd :如果放开电影引进额，好莱坞电影会挤掉国产商业电影，不利于国产电影的迅速发展，不是吗？

方励(价格低廉的人文类电影，没有大咖，没有大制作，没有特效。 这样的电影有的是。 全世界的年轻导演拍的电影大部分都是这样的，但他有着不同的人文，能给观众带来不同的观影感。 这样的电影进来不会和我们商业医院的线冲突。

如果开放好莱坞商业电影的引进，有可能会冲击国产商业电影。 但是，我们现在说的是开放引进艺术电影，国产艺术电影本来就少，比大众电影小的电影比例是1:5。 要让艺术院线延续下去，一年必须有200条片源。 此外，引进全球艺术电影，为市场提供多样性和丰富的观赏土壤，也是培养中国观众对电影艺术鉴赏能力的过程。

nbd :是网络小说的版权。 因为有点击量，那部电影的翻拍版权可以炒到天价。 这是目前中国电影界的ip热潮，你对这种现象有什么看法？

方励:电影有那么简单吗？ 如果用数据支持分解的话，可以吗？ 抢夺热ip，那是商业投机，抱着赚钱的心态。 现在互联网ip掀起了商标营销的热潮，卖商标火了，贴上商标说这是值得的，最后再下手一次。

这是商业投机，我也不想过多评价。 但是，要想一个国家的电影艺术蓬勃发展，首先创造性的资源就不能枯竭。 光靠简单的山寨、包装是很肤浅的，大家看了就会忘记的电影。 这对整个国家的电影艺术和电影产业的振兴非常不利。

nbd :其实很多创作者都想做，但我害怕做文艺片。 你怎么理解这个现象？

方励:在资本的裹挟下，文艺创作的价格上涨了。 近年来，大量热钱涌入电影领域，从2009年到现在，拍摄电影的“物价”上涨了三倍。 这确实给文艺片制作带来了一点难题。

但我认为最终这条路会越来越宽。 由于电影产业整体容量不断扩大，电影院数量、银幕数量等基础也在上升，80、90后的中国人已经形成了稳定的观看习性。 从校园里出来的年轻人，5~8年前可能只喜欢“脑残电影”，但随着他们逐渐在生活的洗礼中成长，不仅仅是肤浅的电影，更想看有思想、感人的电影。

中国观众对文艺片的诉求越来越大，市场肯定越来越需要文艺片。

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细分市场下没有细分院线的中国文艺片怎么“刷”存在感？

◎每次经过记者丁舟洋时

中国电影市场总票房迅猛增长，国产文艺片仍在艰难的夹缝中求生。 在没有明星、没有人气ip、没有噱头的中国文艺片中，电影的上映量大多达不到1%。 这就是中国文艺片在大众市场的“存在感”。

最近，知名制片人方励跪在文艺片《百鸟朝凤》上，引起众多关注。 一位文化产业人士是微信的力矩，“《跪求》只是希望电影院能给观众越来越多的选择。 视频网站当然可以播放，但真正的电影是黑暗中明亮的梦想，小屏幕永远代替不了。 既然跪了，我们最好开始合理研究如何为下一代“百鸟”提供更好的院线环境和产业支持。 ”

国产文艺片不好走

“我本来没觉得高，没想到这么低。 现实总是比我们想象的要残酷。 ”《少女哪咤》的共同制片人冯翰墨叹息道。 这部价值数百万元的国产文艺片于去年7月在《栀子花开》《小时代4》的包围下上映。 同样是青春主题的素材，话题作品轻取30%以上的排名片，但价格小的文艺片很难拿到0.08%的排名片。

选择文艺片，从一开始就似乎非常困难。 文艺片主创们发布向院线请求上映电影的公告的事件屡见不鲜。

评论家萧然写道，过度商业化的市场环境是国产文艺片步履维艰的根源，缺乏诱惑的电影观众无形中削弱了文艺片的力量，观众看似是费用的主体，却无形中被市场所拉动。 国产文艺片要想迅速发展，不仅需要越来越多有价值的平台输送新鲜血液，赢得舆论的势头，还需要在普及发行方面拓宽思路，吸引越来越多的观众进行选择。 小金额不能以资金不足为放弃宣传的理由。 因为这种无奈的放弃和“自我废除武功”一样。

贾樟柯的《山河故人》、韩寒的《后会无期》、陈建斌的《一个勺子》……可以看出，取得无数票房成绩的文艺片，通过《情怀牌》、《大明星》、《宣发跑破脚》的方法获得文艺片的市场。

一位电影评论家说:“寻找投资、接受审查、收回投资在文艺片中扎根，是孟姜女三人式的标签。”

艺术电影市场必须培育

当然，中国电影市场总票房的高走势会导致文艺片的水涨船高。 大量热钱介入的话，文艺片也会出现亮点。

“但是在大环境下，商业电影的收入是乘法，文艺电影是加法。 几年前5000万元票房的商业电影，现在是5亿元。 几年前获得500万元票房的艺术电影，现在达不到5000万元。 ”。 陈导演对《每日经济信息》记者说。

“中国电影市场对电影艺术的欣赏水平还很初步。 ’陈心说，以美国为例，美国不仅有商业大规模的市场，也有非常优秀的艺术电影市场。 像科恩兄弟和伍迪·艾伦这样的艺术电影导演活得很好。

而且，国民对艺术的欣赏水平离不开国家的培养和诱惑。

在法国获得电影导演博士学位的fanny向《每日经济信息》记者介绍了法国政府支持艺术电影的几种方法。 每张电影票都有一部分税收，返还给国家，其中一部分税收特别投入到比较小的制作电影中。 第二，法国政府规定电视台每年将部分销售额投入法国艺术电影制作第三，支持文艺片拍摄的基金特别多第四，法国政府支持艺术院线。

“值得特别关注的是法国的《世界电影基金》，中国导演王小帅、导演贾樟柯曾提出申请。 ”fanny说:“唯一的要求是，得到该基金支持的文艺片来法国上映，法国政府想让法国观众看到世界上各种高质量的文艺片。”

“法国可以说是举全国之力支持电影艺术。 ”范妮说。